Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Pierre-Michel Menger, Allgemein.
Lassen sich künstlerischer Fortschritt und gesellschaftlicher Fortschritt miteinander verbinden? Die traditionelle Erklärung einer totalisierenden Sozialgeschichte der Kunst, wie sie besonders im Anschluss an Arnold Hauser gegeben wurde, bestand darin, das System einer marktförmigen Organisation des Kunstlebens, das sich im Laufe des 19. Jahrhunderts durchsetzte, und die Politisierung der innovativen Kunst miteinander in Beziehung zu setzen.
Die Innovationsdynamik fungierte dabei als Bindeglied. Die Vorstellung eines systematischen Fortschritts der Künste galt nämlich als Ursache für die Politisierung der künstlerischen Sphäre. Während die Konkurrenz zwischen Künstlern derselben Generation und die Verbindungen zwischen den Künstlergenerationen in einer Abfolge von Brüchen zum Ausdruck kommen, werden die stilistischen Innovationen nach ihrem jeweiligen Beitrag zur Weiterentwicklung der formalen Mittel jeder Kunst sortiert. Der Wettbewerb um die ästhetische Innovation gehorcht nunmehr …
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Anthony Glinoer, Allgemein.
« For whatever else Bohemia may be it is almost always yesterday. » C’est Arthur Bartlett Maurice qui note cette phrase en 1916 à propos du Quartier Latin. Si cette idée peut surprendre s’agissant de Paris, ville originaire du mythe de la bohème (pensons à Un Prince de la bohème de Balzac, dédié à Henri Heine en 1840, et surtout aux Scènes de la vie de bohème de Murger, publiées dans la presse en 1848, adaptées au théâtre l’année suivante, puis éditées en volume en 1851), elle s’exprime fréquemment dans les représentations de la bohème : « La bohème, ça ne veut plus rien dire du tout », chantait Aznavour … La bohème ne se départirait pas d’un imaginaire de la fin, tout en étant encore et toujours réactivée. Le Midnight in Paris de Woody Allen, montre encore tout récemment la force, dans un monde de rêve, de la nostalgie d’un âge de l’insouciance et de la subversion bohèmes.
Le texte de Murger, son adaptation pour l’opéra par Puccini, La Bohème (1896), et d’innombrables textes sur le …
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Georg Stanitzek, Allgemein.
1. Bohème / classe
Les recherches sur la bohème peuvent apporter une contribution significative à l’étude des rapports entre stratification sociale, formation et institutions d’éducation. Le fait qu’elles n’abordent la question des classes sociales et des conditions d’éducation que par un biais indirect est peut-être justement un avantage. Aborder la bohème dans la perspective d’une histoire de l’éducation semble aller de soi : c’est précisément l’angle d’étude qui a été choisi par Helmut Kreuzer dans ses travaux théoriques et d’histoire littéraire sur la bohème, qui font aujourd’hui encore autorité. Les spécialistes d’histoire littéraire ne peuvent guère ignorer cette approche. La notion bourgeoise d’éducation et l’idée d’une biographie de formation telle qu’elle a été diffusée notamment par le roman de formation (Bildungsroman), ou plutôt par sa réception, sont en un sens les critères normatifs à l’aune desquels l’histoire littéraire de langue allemande a coutume de mesurer les pro…
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Nathalie Heinich, Allgemein.
Vielen Dank zunächst an die Organisatoren, dass Sie mich als Soziologin zu einem literaturwissenschaftlichen Kolloquium eingeladen haben. Dies zeugt von einer begrüßenswerten Öffnung in Richtung Pluridisziplinarität.
Möglicherweise wird mein Ansatz nicht alle Ihre berechtigten Erwartungen erfüllen, denn ich komme nicht von der Literatur her. Ich will Ihnen im Folgenden die wichtigsten Ergebnisse meines Buches L’Elite artiste vorstellen, ausgerichtet an der Frage nach der Bohème, ihrer Bedeutung und den Gründen für ihr Auftreten. Dabei nimmt meine Untersuchung die Perspektive der »langen Dauer« ein, wie sie der große Soziologe Norbert Elias empfahl: So wird darin die Entwicklung des Künstlerstatus in Frankreich von der Französischen Revolution bis heute verfolgt. Dies erfordert eine sehr große Brennweite, eine breite Gesamtsicht, die nur einige signifikante Momente herausgreift, folglich mit Verkürzungen und Auslassungen arbeitet und so den Anforderungen wissenschaftlicher Gründlichke…
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Andreas Reckwitz, Allgemein.
Le court-métrage de Hans Namuth Jackson Pollock (1951) et la série de photographies en noir et blanc de Pollock au travail que Namuth réalisa la même année ont marqué un moment contradictoire dans la thématisation de la créativité artistique. Ils constituent aussi un témoignage significatif pour la généalogie de la représentation de l’artiste-sujet moderne. A l’époque, Jackson Pollock (1912-1956) était déjà un peintre connu et même célèbre aux Etats-Unis, aussi bien pour le public spécialisé que pour le grand public cultivé ; il était considéré comme le représentant majeur de ce qu’on appelait l’Expressionnisme abstrait. Les critiques d’art, notamment Clement Greenberg et Harold Rosenberg, regardaient alors les œuvres de ce courant comme les produits d’une avant-garde purement américaine : elles dessinaient les contours d’un art autonome et autoréférentiel, dirigé contre le mainstream du réalisme américain et représentant en même temps un relais entre les avant-gardes européenne, fr…
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, trivium, Allgemein.
Bénédicte Zimmermann ist directrice d’études an der École des hautes études en sciences sociales (EHESS) und Direktorin des Centre Georg Simmel (Zentrum für deutsch-französische sozialwissenschaftliche Forschungen). Sie ist darüber hinaus Redaktionsmitglied der Zeitschriften Gouvernement et action publique und Sociologie du travail. Ihre Arbeitsschwerpunkte bilden die Sozialgeschichte der Kategorien öffentlichen Handelns (Arbeit, Arbeitslosigkeit, Ausbildung, Beschäftigung) in Frankreich und Deutschland sowie die Soziologie von Flexibilität, Unternehmen und beruflichen Laufbahnen.
Link : http://centregeorgsimmel.ehess.fr/benedicte-zimmermann/
Bénédicte Zimmermann est directrice d’études à l’EHESS ainsi que directrice du Centre Georg Simmel (Centre de recherches franco-allemandes en sciences sociales). Elle est membre du comité de rédaction des revues Gouvernement et action publique et Sociologie du travail. Ses recherches portent sur la sociohistoire des catégories de l’action publiqu…
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Robert Michels, Allgemein.
Le Dictionnaire de l’Académie française tient aujourd’hui à distinguer nettement deux homonymes par leurs orthographes respectives afin de souligner leurs différentes significations. Bohême et bohème. Le premier, avec un accent circonflexe, est une région d’Europe centrale, le centre politique (avec la Moravie) de la République de Tchécoslovaquie, une région dont les habitants sont, ou plutôt s’appellent, les Bohémiens ; le second terme, pour sa part, désigne un groupe d’écrivains ou d’artistes jeunes et pauvres qui survivent tout juste grâce aux médiocres productions de leur esprit. Les habitants de ce « pays » s’appellent les bohèmes : la bohème désigne le groupe ; le bohème, un de ses membres (et non pas, donc, le bohémien, comme on le disait autrefois en français d’une façon qui prêtait à équivoque, et comme on continue aujourd’hui à le dire en allemand, après l’avoir repris du français).
Le sens de la bohème ainsi définie s’est modifié au fil du temps. Pendant longtemps, il n’y …
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Pierre Bourdieu, Allgemein.
»Frédéric Moreau ist ganz offensichtlich viel der Autobiographie geschuldet«: Dies festzustellen ist unzulänglich, verschleiert dieser Gemeinplatz doch, dass Frédéric kein von Flaubert gemaltes imaginäres Porträt nach dem Ebenbild Gustaves ist. Frédéric Moreau ist ein unbestimmtes und unentschlossenes Wesen, oder besser noch: objektiv wie subjektiv zur Unbestimmtheit und Unentschlossenheit bestimmt. In die Freiheit versetzt, die ihm seine Lage als Rentier gewährleistet, ist er bis in die innersten Gefühle hinein, deren Subjekt er zu sein scheint, den Schwankungen seiner finanziellen Investitionen unterworfen; sie geben, wie noch zu sehen sein wird, seinen aufeinanderfolgenden Entscheidungen Richtung und Ziel. Frédéric Moreau, ein »junger Mann von 18 Jahren, mit langem Haar«, »vor kurzem Baccalaureus geworden«, »den seine Mutter, mit dem notwendigsten Geld ausgerüstet, nach Le Havre zum Besuch eines Onkels geschickt hatte, dessen Erbschaft sie für ihren Sohn erhoffte«, dieser Jünglin…
Dezember 23, 2014, 3:00 pm, Anthony Glinoer, Allgemein.
»For whatever else Bohemia may be it is almost always yesterday.« Arthur Bartlett Maurice notierte diesen Satz mit Blick auf das Quartier Latin bereits 1916. Mag dieser Gedanke mit Bezug auf Paris, Gründungsort für den Mythos der Bohème, auch verwundern – hier wird das Phänomen gerahmt durch Balzacs Un prince de la bohème (1840), Heinrich Heine zugeeignet, und vor allem durch Murgers Scènes de la vie de bohème, 1848 in der Presse erschienen, im folgenden Jahr im Theater aufgeführt und 1851 erstmalig als Buch veröffentlicht –, so kommt er in den Repräsentationen der Bohème doch immer wieder zum Ausdruck: »La bohème, ça ne veut plus rien dire du tout« (Die Bohème, das bedeutet überhaupt nichts mehr), sang Aznavour … So wird sich die Bohème nie von einer Endzeitvorstellung lösen und zugleich doch immer wieder zu neuem Leben erweckt. Noch in jüngerer Zeit hat Woody Allen mit Midnight in Paris in einer Traumwelt die Anziehungskraft der Sehnsucht nach einem unbekümmerten und subversiven Z…
Dezember 23, 2014, 12:51 pm, Marc Depaepe, Allgemein.
10.1080/00309230.2014.987790<br/>Marc Depaepe